Gabinete de Prensa de la Sociedad Filarmónica de Badajoz

El pasado miércoles, 2 de junio, tuvo lugar la Asamblea General Ordinaria de socios de la Sociedad Filarmónica de Badajoz.

En dicha asamblea se valoró positivamente todos los ciclos realizados durante la temporada 2009-2010.

Los ciclos de conciertos que realiza la sociedad son numerosos. Ciclo de Jóvenes Intérpretes, en el que se ofrece la oportunidad de dar conciertos a los jóvenes estudiantes del Conservatorio Superior de Música de Badajoz; Ciclo Hojas de Álbum, en el que esta temporada se ha apostado por las agrupaciones extremeñas; Ciclo de Solistas y Música de Cámara; VIII Ciclo “Esteban Sánchez”; XV Ciclo de Música Sacra; I Ciclo de Música Actual, ciclo de nueva creación; y el XXVII Festival Ibérico de Música de Badajoz, sin duda el más importantes de todos los ciclos que realiza la sociedad, y el cual se está convirtiendo en uno de los más importantes de España gracias a su inclusión en los Festivales de Música Clásica de España, y que este año ha contado con 11 conciertos. La sociedad puede decir con gran orgullo que en todos los ciclos ha habido gran afluencia de público.

Cabe destacar la labor y oferta cultural que ofrece la Sociedad Filarmónica de Badajoz a los pacenses y le gustaría dar las gracias a los socios que apoyan dicha sociedad, ya que sin ellos sería imposible realizar todas las actividades que han tenido lugar durante la presente temporada, y también le gustaría dar las gracias por su fabulosa colaboración, a los patrocinadores de los distintos ciclos, Caja de Extremadura, Diputación de Badajoz, Junta de Extremadura, Ministerio de Cultura, fondos FEDER y fondos de Cooperación Transfronteriza, así como a sus colaboradores Consorcio López de Ayala, Ayuntamiento de Badajoz, Ayuntamiento de Olivenza, Fundación Orquesta de Extremadura.

Cabe destacar que, entre otros puntos del día, la sociedad tenía prevista la renovación de cargos en su Junta Directiva, la cual quedó de la siguiente forma: Javier Evil Gonzélez Pereira (Presidente), Florentino Sánchez Bajo (Vicepresidente), Javier Barco Antúnez (Secretario), Isidro Cachadiña Gutiérrez (Vicesecretario), María Victoria Fernández Pozo (Tesorera), Nuria Domínguez Rojas, Alfonso Ceballos-Zúñiga Nogales, Esmeralda González Portalo y Juan Luis Salguero Rodríguez (Vocales).

PRESIDENTE
Javier Evil González Pereira

VICEPRESIDENTE
Florentino Sánchez Bajo

SECRETARIO
Javier Barco Antúnez

VICESECRETARIO
Isidro Cachadiña Gutiérrez

TESORERA
María Victoria Fernández Pozo

VOCALES
Nuria Domínguez Rojas
Alfonso Cevallos-Zúñiga Nogales
Esmeralda González Portalo
Juan Luis Salguero Rodríguez

Este sábado, 8 de mayo, a ñas 12:30, recital de saxofón a cargo de Sara Zazo y Sara Guzmán, en el Aula de Cultura “Esteban Sanchez” de Caja de Extremadura.

El concierto está orgnizado por la Sociedad Filarmónica de Badajoz, dentro de su Ciclo de Jóvenes Interpretes, dedicado a potenciar a los músicos estudiantes de nuestra ciudad.

SARA ZAZO ROMERO

Nacida en Madrid en 1989, comienza sus estudios elementales de saxofón a la edad de 7 años con el profesor Julián Cano, continuándolos con el profesor Vicente Contador, con quien realiza el Grado Medio en el Conservatorio Profesional de Música de Badajoz.

Ha ganado el segundo premio en el Concurso Nacional de Bollullos (2001), primer premio en el concurso de Dirección de Orquesta de “El Conciertazo” de TVE (2002), segundo premio con el Sexteto Kiadame (2004), segundo premio en la especialidad de saxofón (2005) y segundo premio con el Dúo Quodlibet de saxofón y percusión (2006) en el Concurso Regional de Almendralejo. En 2006 obtiene la beca Ruta Quetzal por la realización de un trabajo musical, con la cual viaja por Guatemala, Belice y México en un viaje de estudios. En el año 2007 gana una Mención de Honor en el “Segundo Concurso Internacional de Saxofón de Palmela (Portugal)” y el segundo premio en el “I Concurso Internacional de Jóvenes Intérpretes” celebrado en Vila de Cruces (Galicia).

En el año 2008 es seleccionada como miembro titular de la Academia Orquestal Schleswig Holstein Musik Festival, realizando varios conciertos en Alemania. Bajo la batuta de Xavier Puig y junto a la Orquesta Sinfónica del Conservatorio Superior de Badajoz realiza el estreno en España del Concierto para Saxofón y Orquesta de Henri Tomasi en enero del 2009. Ha recibido clases del Cuarteto Diastema, Claude Delangle, Marie Bernadette Charrier, Mario Marzi, Andrés Gomis y Cuarteto Aurelia entre otros.

En la actualidad está realizando 4º curso de Grado Superior con el profesor Vicente Contador en el Conservatorio Superior de Música de Badajoz.

SARA GUZMAN

Nacida en Badajoz en1987. Inicia sus estudios musicales en la especialidad de Saxofón a la edad de ocho años. Obtiene el Grado Medio en el Conservatorio Superior de Música de Badajoz con el profesor Vicente Contador, con quien finaliza sus estudios superiores.

Asiste a cursos con profesores como Jesús librado o David Alonso Gómez y recibe clases de la profesora María Cecilia García, Antonio Mateu, Jean Pierre Caens entre otros. En 2004 obtiene el segundo premio en la especialidad de Música de Cámara en el Concurso jóvenes intérpretes ciudad de Almendralejo.

En el transcurso de sus estudios superiores asiste a Masterclasses con profesores de gran prestigio como Kientzy, Mario Marzi, Henk Van Twillert, Cuarteto Aurelia o Cuarteto Diastema.. Forma parte del Ensemble de Saxofones del CSM de Badajoz. Participa en el estreno de obras Contemporáneas realizando a su vez numerosas grabaciones.

En el presente curso ofrecerá un recital el 27 de Mayo en el Conservatorio Profesional de Mérida. Asiste a clase con Claude Delangle participando en el Festival Internacional de Música de Palmela, y Marie Bernardette Charrier con quien asiste al Festival Smash de Música Contemporánea de Salamanca.

Santiago Báez será el encargado de acompañar al piano a las jóvenes concertistas.

PROGRAMA

Sara Guzmán

Sonate en Do sostenido para saxofón alto y piano…………………..F. Decruck (1896-1954)
I. Trés modéré, expressif
II. Andante
III. Fileuse
IV. Nocturne et final

Legénde……………………………………………………..Florent Schmitt(1870-1958)
(reducción de orquesta para saxofón alto y piano (1918)

Sara Zazo

Concierto para Saxofón Alto (1934) ……………………………… L. E. Larsson (1908-1986)
I. Allegro Molto Moderato.
II. Adagio.
III. Allegro Scherzando.

Ballade para Saxofón Alto y Piano (1938)…………………………. Frank Martin (1890 – 1974)

El dúo Leticia Muñoz (violín) y Edith Peña (piano), ofrecerá un concierto mañana miércoles, 21 de abril, a las 20:30, en el Aula de Cultura Esteban Sánchez” de Badajoz.

El concierto está organizado por la Sociedad Filarmónica de Badajoz, dentro de su Ciclo de Solistas y Música de Cámara, y patrocinado por la Obra Social de Caja de Extremadura.

LETICIA MUÑOZ MORENO

En 2007, se licenció con Matrícula de Honor en la Guildhall School of Music and Drama de Londres como estudiante del Profesor D. Takeno recibiendo el grado más alto en la historia de la escuela por su recital fin de carrera. En Londres fue además galardonada con el Premio Emily Anderson de la Royal Philharmonic Society y el Martin Musical de la Philharmonia Orchestra. En Italia con el Gran Premio Ibla. También tuvo el privilegio de recibir los últimos y más valiosos consejos musicales del maestro Rostropovich.

Ha ganado los primeros premios de concursos internacionales como el Henryk Szeryng, Concertino Praga, Novosibirsk, Sarasate y Kreisler.

Desde los doce años ha actuado con innumerables orquestas, tanto españolas como extranjeras, cuya relación es imposible enumerar en tan corto espacio. Ha colaborado con artistas como Krzysztof Penderecki, Vladimir Spivakov, Maxim Vengerov Joseph Pons, Gidon Kremer, Walter Weller, Günter Herbig, Eiji Oue, John Nelson, Juanjo Mena, P. Halffter , J. López Cobos, Victor Pablo Pérez, Pinchas Steinberg, Ivor Bolton o George Pehlivanian, entre otros.

Ha aparecido en algunas de las más prestigiosas salas de conciertos de Nueva York, Londres, Viena, Amsterdam, Moscú, Praga, etc. Ha grabado la Sinfonía Española con la JONDE para VERSO y ha realizado varias grabaciones de radio para RNE, ZDF, BBC y Chicago Classical Radio.

EDITH PEÑA

Nació en Venezuela, donde comenzó sus estudios musicales, que continuó en Filadelfia y Cleveland. Ha ganado numerosos premios como el Philadelphia Orchestra Young Artists’ Competition, W. Lippincott Award, D’Angelo International Competition, Upper Darby Center for the Arts Artists’ Competition, Concerto Soloists Award.

Con la Orquesta Sinfónica de Venezuela y la Orquesta Sinfónica de Maracaibo ha hecho giras como solista por Europa y EEUU. Ha tocado con todas las orquestas profesionales de su
país, así como con otras orquestas sudamericanas, norteamericanas y europeas.

En diciembre de 2005 hizo su debut oficial en Madrid en el Teatro de la Zarzuela durante el ciclo de Jóvenes Intérpretes de la Fundación Scherzo. Ese mismo año debutó en Perú acompañando al tenor Juan Diego Flórez para conmemorar los 100 años de la Sociedad Filarmónica de Lima. Reside en Madrid desde junio de 2004.

Interpretarán obras de C. Franck, Falla, Ravel y Sarasate. La entrada será gratuita hasta completar aforo

El joven pianista José Beltrán, estudiante del Conservatorio Superior de Música de Badajoz, ofrecerá el sábado, 17 de abril, ofrecerá un concierto en Badajoz, en la Biblioteca de Extremadura (Alcazaba), a las 12:30 horas.

El concierto está organizado por la Sociedad Filarmónica de Badajoz, encuadrado dentro de su Ciclo de Jóvenes Intérpretes, que organiza la sociedad para promocionar a los jóvenes músicos que se encuentran estudiando en la ciudad.

JOSE BELTRAN AVILA

Natural de Jaén, inicia sus estudios de piano en el Conservatorio Profesional de dicha ciudad con Javier Galindo.

Después se traslada al Conservatorio Superior de Badajoz donde actualmente cursa 4º Grado Superior con Ángel Sanzo.

Ha recibido clases magistrales en diversos cursos de perfeccionamiento de los profesores Andrezj Jasinski, Nino Kereselidze, Joaquín Soriano, Oxana Yablonskaya, France Clidat, Ana Guijarro, Peter
Bithell, etc.

Ha obtenido el 2o Premio y Premio Obra Obligada en el II Concurso Nacional de Piano “Manuel del
Águila”, y el 1o Premio en el V Concurso de Jóvenes Interpretes de la AMPA de Jaén.

Ha ofrecido recitales para las Sociedades Filarmónicas de Badajoz y Jaén, en el ciclo “Jóvenes Interpretes”, entre otras fundaciones, y ha actuado como solista con la Orquesta Sinfónica del CSMB con el Concierto no4 de Beethoven, bajo la dirección de Santiago Serrate.

Para este concierto, interpretará obras de Beethoven, Scriabin y Schumann.

La entrada será gratuita.

Este miércoles, 14 de Abril, el cuarteto de saxofones Ópalus ofrecerá un concierto en el Salón Noble de la Diputación de Badajoz, a las 20:30 h.
El concierto está organizado por la Sociedad Filarmónica de Badajoz, dentro del Ciclo Hojas de Álbum.
El cuarteto Ópalus está formado por Antonio Mateu (saxofón soprano), profesor de la Banda Municipal de Música de Badajoz, Cecilia García (saxofón alto), profesora del Conservatorio Superior de Música de Badajoz, Javier González (saxofón tenor), profesor de la Banda Municipal de Música de Badajoz y Lorenzo Alcántara (saxofón barítono), profesor del Conservatorio Oficial de Música “Hermanos Berzosa” de Cáceres.
El Cuarteto Ópalus nace en noviembre de 2007, cuando un grupo de amigos, saxofonistas y entusiastas de su instrumento, deciden unir sus esfuerzos en un proyecto que apueste por la difusión del repertorio (ya muy rico) de cuarteto de saxofones, intentando mantener al mismo tiempo una relación estrecha con otras disciplinas artísticas, como el teatro y la pintura.

En esta ocasión interpretarán obras de Elliot Carter, Jean Cras, Peigné, Sciarrino, Bach, Gesualdo, Scarlatti, Porter y Mozart.

La entrada será gratuita hasta completar aforo.

Hoy miércoles, 17 de marzo, a las 20:30 horas, tendrá lugar un concierto a cargo del Dúo Scarbó, en el Salón de Plenos de la Diputación de Badajoz.

El concierto está organizado por la Sociedad Filarmónica de Badajoz, dentro de su Ciclo Hojas de Álbum, y patrocinado por la Diputación de Badajoz.

El Dúo Scarbó (piano a cuatro manos) está compuesto por Elena Hammel, natural de Puerto Rico, y por Laura Sánchez, de España. Las dos pianistas se conocen mientras cursan un Máster en Interpretación Pianística en la Royal Irish Academy of Music de Dublín. Al año siguiente, ya residiendo en España, ofrecen su primer concierto para un piano a cuatro manos en una de las salas más reconocidas del país, el Auditorio Los Jameos del Agua de Lanzarote. Nace así el Dúo Scarbó. Desde su formación cosecha éxitos tanto por Europa como por América: es galardonado en los Concursos Internacionales “Gaetano Zinetti” (Italia,), “TIM” (Francia), “Guadamora” (España), el X Dranoff International Two Piano Competition (EEUU) y el III Certamen de Jóvenes Intérpretes de Villafranca (España). Ha ofrecido conciertos en salas como el Carnegie Hall de Nueva York, el Auditorio Nacional de Madrid, el Auditorio Palacio de Congresos de Zaragoza, el Town Hall de Seattle (USA) y el Museo de Arte de Puerto Rico; ha colaborado con orquestas como la Brampton Symphony Orchestra (Canadá), la Orquesta Sinfónica de Puerto Rico, la Orquesta Filarmónica de Málaga y la Joven Orquesta Nacional de España; ha sido invitado en varias ocasiones a participar en el Festival Casals (Puerto Rico) y en el Honest Brook Music Festival (Nueva York).

El Dúo Scarbó también se dedica a promover la música de nuestros días, teniendo a su nombre encargos, dedicatorias y estrenos de diversos compositores americanos y españoles. Han sido invitadas a ofrecer conciertos de música contemporánea para entidades como el Festival Interamericano de las Artes (Puerto Rico), el Centro de Difusión de la Música Contemporánea (CDMC, España), el Ciclo de Música Contemporánea de Málaga, el Festival de Música Contemporánea de Tres Cantos (Madrid) y la Mostra Sonora de Sueca (Valencia).

El programa que interpretarán en esta ocasión es el siguiente:

Parte I

Franz Schubert (1797-1828)
Fantasía en fa menor, D.940 (1828)

Maurice Ravel (1875-1937)
Rapsodia Española (1908)

Parte II

Igor Stravinsky (1882-1971)
Tres movimientos de Petroushka (1911)

George Gershwin (1898-1937)
Rapsodia in blue (1923), arr. Henry Levine

Mañana miércoles, 10 de marzo, el Dúo Amadeus de flauta travesera y órgano ofrece un concierto en el Aula de Cultura “Esteban Sánchez” de Caja Extremadura, a las 20:30 horas.

El concierto está organizado por la Sociedad Filarmónica de Badajoz, dentro de su ciclo de Solistas Música de Cámara, y patrocinado por la Obra Social de Caja Extremadura.

El Dúo Amadeus está formado por el flautista Marc Grauwels y el organista Thomas Bloch.

Marc Grauwels

En la actualidad es sin duda uno de los flautistas mejor posicionados de Bélgica y ello es debido, por supuesto, a su talento, a su carisma, a su personalidad dinámica y generosa, pero también a su sentido innato de la comunicación.
Su eclecticismo como solista internacional lo ha llevado a inspirar a un centenar de compositores del mundo entero a escribir especialmente para él.
Así pues Ennio Moricone entre otros le dedica la «Cantata para Europa», Astor Piazzolla en 1985 la célebre « Historia del Tango » y, más recientemente el compositor griego Yannis Markopoulos su nuevo concierto para flauta que sirvió como música para la inauguración de los Juegos Olímpicos de 2004 en Atenas.

Después de terminar sus estudios musicales en su país y haber debutado con orquesta en la Ópera de Flandes, a la edad de 19 años (experiencia algunas veces difícil pero que él siempre cuenta con mucho humor) estudia con James Galway y Jean-Pierre Rampal entre otros.

En 1976, lo encontramos tocando como piccolo solo en el Teatro de la Monnaie de Bruselas (Ópera Nacional de Bélgica), puesto que abandona en 1978 para ocupar el puesto de primer flautista solista en la Orquesta Sinfónica de la Radio-Televisión Belga, donde estará durante 10 años, habiendo sido además seleccionado para el mismo puesto en 1986, cuando se constituyó la célebre « World Orchestra » bajo la dirección de Carlo-Maria Giulini.

A partir de entonces su carrera de solista se desarrolla a una velocidad impresionante, lo que le lleva a dejar definitivamente la Orquesta en 1987. Paralelamente durante quince años ha enseñado como encargado del curso en el Real Conservatorio de Bruselas y, actualmente es profesor titular en el Real Conservatorio de Mons.
En febrero de 2001, con motivo de una gira por Asia, los principales responsables para todo el mundo de la firma discográfica Naxos, con sede en Hong Kong, decidieron dedicarle una colección particular dentro de su catálogo titulada “The Flute Collection”.
En los tres años próximos esta colección editará 20 CD’s consagrados al flautista Marc Grauwels. Como parte de esta colección se ha editado ya el CD dedicado a Félix Mendelssohn, que, a penas aparecido en el mercado, ha tenido un enorme éxito comercial.

Críticas y prensa especializada han acogido esta nueva grabación con un gran entusiasmo, haciéndose eco de los mayores elogios.

Dotado de una naturaleza jovial y entusiasta Marc Grauwels no duda en multiplicar sus experiencias musicales más diversas y le encanta alternar Piazzolla con Mozart y Bach con Ravi Shankar, lo que no le impide mostrar la misma dosis de seriedad que de imaginación en la elaboración de sus programas. Su última grabación, que es una primera mundial dedicada a obras del extraordinario compositor flautista belga-brasileño del siglo XIX, Mathieu-André Reichert, es un buen ejemplo de ello.

Con un mínimo de 100 conciertos por año en el mundo entero y una discografía rica de ya más de 50 grabaciones, Marc Grauwels muestra que una buena política artística puede hoy día llevar a un flautista a tener un formidable éxito público.

Tanto en su carrera como en sus interpretaciones, Marc Grauwels sigue fiel a su personalidad… lo cual no es la menor de sus cualidades.

Thomas Bloch, órgano de cristal

Primer premio de Ondas Martenot, diploma de Acústica del Conservatorio Nacional Superior de Música de París y quince premios más (Conservatorio de Colmar, Estrasburgo, París y otros concursos internacionales). Thomas Bloch obtuvo una licenciatura cum laude en musicología.

Ha obtenido altas calificaciones con B. Walther, E. Andrés, F. Cochet, J. Loriod, M. Castellengo, M. Honegger, F. B. Mache y otros.

Después de haber trabajado como profesor, actualmente realiza alrededor de 150 representaciones anuales con sus instrumentos (ondas Martenot, órgano de cristal, cristal Baschet, piano, clavicordios electrónicos…) entre conciertos, grabaciones (radio, TV, CD), teatro, conferencias, animaciones escolares…
Han podido escucharle en numerosas ocasiones en recitales o como solista en la Scala de Milan, en el Concertgebouw de Amsterdam, y también con numerosos artistas (p. Sacher, J. Fournet, J. Cage, M. Landowski, S. Baudo, M. Planson, R. de Leeuw, I. Caley, C. Henkel, A. Adorjan, V. Mendelssohn, M. Foster…) y prestigiosas orquestas de Francia y de otros países en muchos conciertos y festivales: La Chaise Dieu, Pau Casals en Prades, Besançon, París-Chatelet, festival de Arte Sagrado, Opera Bastille,…-Avignon, Lodz, Budapest, festival de las Naciones, Hamburgo, La Haya, Festival de Holanda, Gante, Utrecht, Rotterdam, Bourges “Printemps” y “música electroacústica”-Praga, Londres…
Efectúa giras regularmente para Juventudes Musicales de Francia (JMF). Colabora a menudo con la soprano Patrick Husson (conciertos, discos). Ecléctico por naturaleza, Thomas Bloch colabora también con diferentes artistas del mundo del teatro, cine, canción y danza.

Desde 1984 ha interpretado íntegramente, en varias ocasiones, la versión original, solo y sin descanso, de las “Vejaciones” para piano de Erik Satie (duración 24 horas). Además de interpretar las obras del repertorio para sus instrumentos para su posterior grabación, también hace escribir para ellos en todos los estilos, creando así una treintena de piezas nuevas cada año.
Con esta finalidad surgió el “Concurso Internacional de composición Thomas Bloch”. Paralelamente a su actividad como concertista, es también un reconocido compositor, frecuentemente recompensado y sus obras son interpretadas y difundidas por todo el mundo: conciertos, discos, ilustración sonora, radio, televisión, teatro, cine…Colabora regularmente en diversas revistas teatrales de Francia y otros países europeos. Presenta sus instrumentos en auditorios, conferencias, escuelas, emisoras de radio y TV, y es el autor del primer trabajo en francés sobre el órgano de cristal. Uno de sus numerosos discos, “Christall Hall” fue seleccionado para el Gran Premio de la Academia del Disco.

Programa del concierto

Georg Philipp Telemann (1681-1767)
Fantasía Nº2 en La menor para flauta sola

Von Holt Sombach, J. J. (1740-1798)
“1ª Suite” para órgano de cristal solo

Carl Philip Emanuel Bach (1714-1788)
Sonatina para harmónica, H 491, para flauta y órgano de cristal

Carl Philip Emanuel Bach (1714-1788)
Sonata en La menor para flauta sola

W. A. Mozart (1756-1791)
Adagio para órgano de cristal solo

K. L. Roellig (1754-1804)
“Kleine Tonstucke” para órgano de cristal solo

Drouet Jean-Philippe (1792–1873)
“Dos grandes estudios” para flauta sola

————-

C.Debussy (1862-1918)
“Syrinx“ para flauta sola

Piazzolla, A (1921-1992)
Dos estudios sobre el tango para flauta sola
(obra dedicada a Marc Grauwels)

Gareth Farr (1988)
“Kembang Suling” Musical Snapshot of Asia,
para flauta y órgano de cristal

Michel Redolfi (1948)
“Unas canciones debajo del puente colgante”,
para órgano de cristal y electrónica

Thomas Bloch (1962)
“Christ Hall” para órgano de cristal, flauta y electrónica

Espejo César (1913–1988)
“Dos piezas en el estilo antiguo” para flauta y órgano de cristal

El joven pianista José María Villegas dará un concierto en Badajoz el sábado 20, a las 12:30, en la Biblioteca de Extremadura (Alcazaba).
Este concierto está organizado por la Sociedad Filarmónica de Badajoz, dentro de su Ciclo de Jóvenes Intérpretes.
Natural de Sevilla, comenzó sus estudios de piano a la edad de 6 años en el Conservatorio Superior “Manuel Castillo” de Sevilla. Termina los estudios en el Conservatorio “Francisco Guerrero” de Sevilla a los 16 años con la calificación de sobresaliente y se le concede el “Premio Honorífico Fin de Carrera”.

En verano de 2006, fue seleccionado y becado para participar en el Festival Internacional de Música “The Music Academy of the West”, en Santa Bárbara, California, donde recibe clases de Jerome Lowenthal, y de The Tacqaks Quartet y Alan Stepansky, y realiza diversos recitales en dicha
ciudad. Fue admitido y becado en la prestigiosa escuela “The Juilliard School” en Nueva York para el curso 2007-2008, donde recibe los consejos del pianista Jerome Lowenthal, y asiste a clases de pianistas como Yoheved Kaplinsky, Matti Rakaelio y David Dubai entre otros. Participó en conferencias magistrales de Pierre Boulez, Lorin Maazel y Vladimir Ashkenazy. También participa en el ámbito de la música de cámara, especialmente ligado al violinista Francisco G. García Fullana.

Obtiene el Primer Premio en el concurso “Jóvenes Solistas de Sevilla” en Junio de 2005, organizado por el Conservatorio “Francisco Guerrero”. En diciembre de 2008 recibe el “Premio María Paula Alonso de Ruiz Martínez” de dicha Fundación. En mayo de 2009 el Primer Premio en el “Certamen Nacional de Piano Veguellina de Órbigo” en la categoría de Jóvenes Concertistas, así como el Premio Especial del Jurado al Mejor Intérprete del Certamen.

Actualmente cursa el 4º año de Grado Superior de Piano en el Conservatorio Superior de Música de Badajoz con el maestro Alexander Kandelaki.

Para este concierto interpretará obras de J. S. Bach, Beethoven, Chopin y Albéniz.

La Sociedad Filarmónica de Badajoz sigue con su I Ciclo de Música Actual. Para su segundo concierto está programado que actúe el Ensemble Contemporaneus.
El concierto será mañana viernes, 22 de enero, en el Salón Noble de la Diputación de Badajoz, a las 20:30 horas.
El Ensemble Contemporaneus está compuesto de forma estable por 15 músicos fijos, pudiendo ser reforzado según las exigencias del programa. Los músicos que forman la agrupación para este concierto son Raquel de Oliveira (clarinete), David Montes (violín), Rogério Medeiros (violoncello) y Vera Batista (piano). Su repertorio está centrado en compositores de los siglos XX y XXI.

Fundado en 2003 por un grupo de jóvenes alumnos de música de la Universidad de Évora, es, desde 2005, dirigido artística y administrativamente por Contemporâneus, asociación para la promoción del arte contemporáneo, entidad creada por los miembros fundadores del ensemble.

Desde su primera aparición en público el 5 de julio de 2003, el Ensemble Contemporâneus ha estrenado a nivel nacional y europeo, obras de diversos compositores nacionales y extranjeros entre los cuales destacan: Christopher Bochmann, Sérgio Azevedo, Tiago Cutileiro, Lindembergue Cardoso, David Heuser.

Actúa regularmente en varias ciudades del país, bajo la dirección de directores invitados entre los que destacan Christopher Bochmann y Pedro Amaral.

En esta ocasión interpretarán la obra “Cuarteto para el fin de los tiempos”, de Oliver Messiaen.

Además, a las 19:30 se llevará a cabo una conferencia a cargo del compositor extremeño Jerónimo Gordillo.

La Sociedad Filarmónica de Badajoz organiza el I Ciclo de Música Actual, un nuevo ciclo de los muchos que organiza la sociedad y que nace de la inquietud de dar a conocer la música contemporánea que se hace tanto en nuestro país como en el extranjero. Es una iniciativa que incluye el encargo y estreno de obras a compositores vivos, sobre todo, y como objetivo primordial, de nuestra región.

Este ciclo, que ve la luz por primera vez esta temporada 2009/2010 es apoyado y financiado por la Obra social de Caja Extremadura, la Diputación de Badajoz y la propia Sociedad junto con el INAEM.

El primer concierto del I Ciclo de Música Actual lo llevará a cabo el Trío Kandinsky mañana miércoles día 20 de enero en el Aula de Cultura “Esteban Sánchez” (Residencia Universitaria Hernán Cortés) a las 20:30 horas.

El Trío Kandinsky está formado por Emili Brugalla (piano), Corrado Bolsi (Violín) y Amparo Lacruz (violoncello).

Formados en Inglaterra, Francia, Italia y Estados Unidos, estos músicos han desarrollado una intensa actividad profesional, nutrida por su participación en numerosos grupos de cámara y por su presencia en incontables festivales alrededor del mundo. Sus actividades como concertistas, investigadores y docentes, han contribuido notablemente a la divulgación del patrimonio musical del siglo XX.

Desde su presentación en 1999 en los actos de inauguración de L’Auditori de Barcelona, destacan sus actuaciones en los ciclos de la Fundación Thyssen-Bornemisza, la Universidad Internacional Menéndez Pelayo de Santander, la Fundación Juan March, el Auditorio Nacional de Madrid, el Festival Internacional de Torroella de Montgrí, el Centro Cultural Conde-Duque de Madrid, el Palau de la Música Catalana, el Caixaforum y L’Auditori de Barcelona, de numerosas sociedades filarmónicas españolas (Badajoz, Dènia, Córdoba, Zamora, Gijón, La Coruña, Pontevedra, Málaga…), y en el Festival “Manuel de Falla” de Granada.

El trío Kandinksy ha viajado a Portugal, Francia, Inglaterra, Italia, Bélgica, Egipto, Líbano, Siria, Jordania, Venezuela, México, Ecuador y Perú.

Su amplio catálogo de repertorio incluye tanto los grandes retos clásicos, como títulos de poca difusión o estrenos absolutos. El serio compromiso de este grupo con la creación de nuestro tiempo le ha llevado a actuar en festivales de música contemporánea de gran prestigio: Festival Nous Sons de Barcelona, música de hoy en Madrid y Barcelona, Festival “A tempo” de Caracas, ciclo de conciertos de la Universidad de Aveiro en Portugal, “Celebracions” de la Caixa de Catalunya y Fetival Internacional de Música Contemporánea de Lima.
Su discografía incluye un CD con música de Cassadó, Montsalvatge, Granados y Gerhard para la discográfica Anacrusi, y el CD Schoenberg y Barcelona publicado recientemente en Columna Música.

Sus conciertos han sido retransmitidos por Catalunya Radio, Radio Nacional de España, Radio France y el Canal 33 de televisión.

Desde el año 2005 el Trío Kandinsky imparte clases como formación residente en el Conservatori Superior de Música del Liceu de Barcelona y en los cursos de interpretación musical “Isaac Albéniz” de Camprodón y Cervera (Lérida). Ha ofrecido clases magistrales en la Universidad ‘’Las Rosas” en Morelia (México), en el Conservatorio Superior de Lima (Perú), y en el Conservatorio Superior de Palma de Mallorca.

En esta ocasión interpretarán obras de Arvo Pärt, Mauricio Kagel y la compositora extremeña Iluminada Pérez.