El XVII Ciclo de Música Actual ofrece en su clausura una experiencia única de la mano del grupo alemán Decoder Ensemble, una de las formaciones más innovadoras e intrépidas de la escena contemporánea internacional. Su programa, titulado ‘Future recognition’, propone un recorrido radical por las nuevas formas de creación con obras de compositores que experimentan y exploran la posibilidad de la IA en el arte y en la música y las intersecciones entre sonido, tecnología y performance. El concierto tendrá lugar el 21 de abril, a las 20:00 horas, en el teatro López de Ayala. La entrada es libre hasta completar el aforo (es necesario retirar la invitación en el teatro).
El programa incluye el estreno absoluto de la obra Encoder #1-Position error de Giovanni Dinello. Además del estreno en España de obras de Michael Brailey (Answerlessness), Alexander Schubert (Holo_Acid.MOV (CRYPT-File) y Shasha Chen (iᵈᵉᶜᵒᵈᵉʳdentity factory).
El formato del concierto profundiza en el impacto de la IA y su papel en la configuración del futuro de la humanidad. A través del análisis, la autoobservación y la especulación, los artistas participantes exploran temas como la fusión de la naturaleza y la tecnología, la lucha por mantener la «realidad» en medio de las imitaciones de humanos por la IA y la búsqueda de identidad, belleza y corporalidad en una sociedad impulsada digitalmente.
En el núcleo estético del proyecto se encuentra la obra de Alexander Schubert ‘Holo_Acid.MOV (CRYPT-File)’. El texto, el video y el audio fijo de esta obra multimedia son generados por IA, presentando imágenes de cuerpos en constante transformación creados con IA a partir de videos pre-producidos de los músicos. Los personajes que se transforman se disuelven y se entrelazan constantemente entre sí, creando un mundo visual en el que ya no se pueden identificar géneros individuales ni identidades individuales.
DECODER, EN LA VANGUARDIA DE LA EXPERIMENTACIÓN INTERDISCIPLINAR
Fiel a su espíritu, Decoder se sitúa en la vanguardia de la experimentación interdisciplinar, desdibujando los límites entre concierto, instalación y espectáculo audiovisual, consolidándose como un laboratorio sonoro imprescindible para entender el presente y el futuro de la música actual.
Fundado en 2011 en Hamburgo, Decoder Ensemble, se considera a sí mismo una «banda» de música contemporánea y es uno de los representantes más innovadores de la escena internacional de música contemporánea. La formación de seis miembros, compuesta por instrumentos electrónicos y acústicos, se caracteriza por un sonido altamente enérgico y distintivo que destaca del sonido de la música de cámara tradicional.
Los seis intérpretes / instrumentistas / compositores del conjunto no solo son especialistas en música contemporánea, sino que también poseen una gran curiosidad que les impulsa a explorar constantemente nuevas formas de expresión que trascienden las barreras de género. Con una fusión perfecta de música instrumental, elementos multimedia, puesta en escena y performance física, crean una nueva y cautivadora entidad de arte performativo. En el corazón de su proceso creativo se encuentran las colaboraciones con otros artistas pioneros de diversos campos.
Decoder Ensemble actúa regularmente en festivales alemanes e internacionales. Recientemente, ha presentado grandes estrenos en recintos reconocidos como el Festspielhaus Dresden-Hellerau y el Centre Pompidou París. Desde 2017, Decoder es el Ensemble en Residencia de la serie de conciertos «Unterdeck» en la Elbphilharmonie Hamburg. Se han publicado dos CDs de Decoder en colaboración con Deutschlandfunk, demostrando la amplia variedad estilística del trabajo del conjunto. De 2022 a 20024, Decoder fue uno de los Young Ensembles destacados del proyecto ULYSSES Network.
